recenz
 

"Russian Canadian INFO"
А. ТЮРИН

РЕДАКТОРСКИЕ ЗАМЕТКИ
СПАСИБО ВСЕМ!

Русская культурная жизнь в Канаде в последние годы просто бьет ключом. Благодаря нескольким активным и деятельным продюсерам сегодня жители Торонто и других крупных городов имеют возможность выбирать между звездами отечественного шоу-бизнеса, классическими музыкантами и популярнейшими актерами театра и кино. Впрочем, многие не выбирают, а пользуются культурными возможностями на все сто процентов, посещая все культурные и развлекательные мероприятия. А тем временем Канада постепенно становится центром живого и самостоятельного русского театра. Многолетние попытки организовать постоянную труппу, стабильно работающую на протяжении долгого периода, пока что увенчались успехом лишь в Монреале. Здесь с 1995 года существует уже ставший знаменитым Театр имени Л.В.Варпаховского. В его постановках участвуют как актеры-иммигранты, так и приглашенные из России и других стран.
Молодежи имя Варпаховского мало о чем говорит, к сожалению. Старшее поколение куда лучше осведомлено о жизни и творчестве этого крупного театрального деятеля, ученика гения русского театра Всеволода Мейерхольда, человека драматической судьбы, большого таланта и высочайших личных качеств. К сожалению, в рамках этих заметок невозможно уделить достаточно внимания судьбе и работам Леонида Варпаховского. Для нас же, русских канадцев, более всего важно, что импульс творчества этого режисссера прошел через десятилетия и через границы, и сегодня питает русский театр в Канаде. В активе театра, созданного режиссером Григорием Зискиным, уже целый ряд получивших восторженный прием спектаклей: "Дядюшкин сон", "Скамейка", "Если все не так", "Волки и овцы", "Последняя любовь".
Уже не первый раз работает театр имени Варпаховского в Торонто, и на этот раз труппа вновь привезла отличную постановку: комедию французского драматурга Пьера Шено "Миллиард для наследников". Признаться, я с некоторым опасением отношусь к театру классического направления. Модернистский театр порой труднее раскусить, он имеет возможность замаскировать несостоятельность постановки всякими там штучками для отвода глаз и загрузки интеллекта зрителя. А классический театр - это канон, в который необходимо вдохнуть жизнь при помощи достаточно ограниченного набора средств, что очень и очень непросто. Речь, движение, музыка, декорации, чувство ритма - вот, в общем-то, и все. И никакого единственного верного рецепта, чтобы оживить все это, так что волшебство театра каждый раз происходит заново. Или не происходит.
Новая постановка театра имени Варпаховского оказалась классической в лучшем смысле слова. Первое впечатление задало сценическое оформление: тонкая, безукоризненная работа живущего в Торонто бывшего главного художника Малого Театра Вадима Клотца. Малыми средствами было сделано очень много. Оставалось посмотреть, как впишется оформление в режиссуру, в сценический рисунок. Оказалось, вполне гармонично. Небольшое пространство сцены с самого начала пьесы как-то незаметно потеряло замкнутость, оказалось просторным, обжитым актерам и удобным для них. Приятно было наблюдать за деталями, придающими законченность театральной постановке: расположение предметов, динамика движения актеров, использование элементов декораций, костюмы (кстати, работы художника из Торонто Виктории Бердичевской).
В той же гармонии оказались и прочие составляющие спектакля, включая самые главные элементы - работу актеров и их взаимодействие со зрителями. Первые несколько минут были достаточно напряженными, но затем мастерство актеров покорило зрительный зал. Затихли неизбежные шумы, кашель, шаги, мелодии мобильных телефонов, и зрители переместились из обыденности в волшебство театра.
А волшебство театра не устает поражать. Казалось бы, собрались люди, разучили роли, запомнили, как двигать, когда что говорить. Повесили декорации, установили свет и звук. Впустили зрителей, предварительно собрав с них доллары. Погас свет, раздались первые реплики актеров. И вдруг... Вот именно этот момент, это "вдруг" и решает обычно судьбу спектакля...
Можно вкратце пересказать сюжет пьесы, хотя это ничего не даст для понимания магии хорошего театра. В общем-то, ничего особенного: жил-был крупный французский писатель эротического жанра, уже очень немолодой, так что ничего удивительно - взял, да умер, не выдержав насыщенной личной жизни (молодая жена, любовница, скандал с сыном и его женой). А когда наследнички писательского миллиарда собрались делить богатство, он преподнес им ба-альшой сюрприз. Но это лишь пересказ, а на самом деле пьеса вместила в себя очень многое. Есть в ней и основательный элемент детектива, поэтому не буду портить удовольствие тем, кто собирается прийти на еще одну постановку "Миллиарда для наследников", обещанную в конце октября, когда театр будет возвращаться с гастролей по США.
По-хорошему завидую зрителям из Рочестера, Вашингтона, Филадельфии, Нью-Джерси, Бостона, Хартфорда, Нью-Йорка, Миннеаполиса, Милуоки, Чикаго, Детройта и Кливленда - у них все удовольствие от спектакля еще впереди. Не могу найти другого слова, кроме как удовольствие, чтобы описать главное ощущение от работы чертовски талантливых и умелых актеров. Хочется выделить каждого, независимо от званий, размера и значения роли. В относительно небольших ролях блеснули народный артист Борис Казинец (комический агент похоронной фирмы Атропос) и Сергей Приселков (прожженный банкир Марешаль), нарисовавшие своих персонажей острыми и сочными красками, совершенно по-разному, но с равной убедительностью. Беспредельно забавны и по-человечески драматичны оказались герои Эдуарда Зиновьева (мелкий сын писателя Людовик Буасьер; а актер, кстати, - наш, торонтский) и заслуженной артистки Анны Варпаховской (руководящая жена Людовика Люси). Эта парочка достаточно традиционных сценических образов была расцвечена множеством метких деталей, неудержимым темпераментом, но и чувством меры. Профессор Гарон в исполнении народного артиста Леонида Сатановского стал образцом и примером мастерства классического актера, владеющего огромной палитрой выразительных средств. Валерия Рижская - актриса кино и театра, знакомая многим также и в качестве телеведущей, - удивила точностью и профессионализмом в исполнении роли отъявленной светской шлюхи, пролезшей в жены к престарелому писателю в надежде на добычу. Ну, а ее явление в неглиже просто заставило весь зал затаить дыхание. Правда, этот небольшой эротический аттракцион, вопреки обыкновению, нисколько не помешал восприятию работы других актеров. И, наконец, Майя Менглет, актриса с огромным творческим и человеческим багажом, просто невероятным образом перевоплотившаяся в простоватую, но добросердечную экономку писателя - единственного человека, не пытавшегося урвать свою долю наследства.
Кого еще упомянуть? Разумеется, зрителя. Если бы не его понимание, чуткость, отзывчивость к настоящему творчеству, чуда бы не произошло и радости бы не случилось. Спасибо всем! До новой встречи в замечательном театре имени Варпаховского!

Другие публикации:
"Монреаль-Торонто", 2 октября 2002
Татьяна КОСОВА

- ЖИВОСТЬ, ОБАЯНИЕ, ВЕЛИКОЛЕПНАЯ ИГРА

"МЕСТО ВСТРЕЧИ - МОНРЕАЛЬ", 27 сентября 2002 г.
Светлана МИГДИСОВА

- РУССКИЙ ТЕАТР

На главную      Новости      История      Спектакли      Рецензии      Контакты      Актеры      Гостевая книга